Congreso de larga vida
 |
Para algunos la vida comienza
a los 30. ¿Y a los 32?
Puede ser el caso de Congreso que con 32 años de existencia
acaba de lanzar un nuevo disco que inaugura una etapa distinta. Por
lo pronto, en lo productivo. "La loca sin zapatos", primer
registro en casi seis años de la veterana agrupación
nacional, ha sido editado independientemente por la productora Macondo.
Durante años, el conjunto perteneció a sellos como Emi
y Alerce. Bajo esas etiquetas salieron discos como "El Congreso",
"Estoy que me muero", "Para los arqueólogos
del futuro" y "Viaje por la cresta del mundo". Clásicos.Esto
ha cambiado, en palabras de Hugo Pirovic, habitual encargado de flautas,
saxos y percusiones."En este nudo que existe entre grupos y sellos,
nosotros hemos desatado el nuestro", dice. "Cuando estuvimos
en Alerce hicimos muchas cosas bien. |
| HUGO
Pirovic, flautista y saxista de Congreso. |
|
Pero esperábamos, en ese momento, tener
una relación con otro sello por lo internacional. Entramos a Emi
del que salimos un poco decepcionados. Eso ya es parte del pasado. Ya
no estamos 'en el negocio'. No queremos pertenecer a un sello pues van
a buscar alternativas de música que les permitan entrar al mercado,
golpear y vender. El sentido de Congreso no es ése. No nos funciona
eso del auspicio de marcas de ropa, licores o comidas. Somos gente común,
que va a la feria, que anda en micro. Somos gente de trabajo que se dedica
a la música, que ya ha construido un quehacer musical propio. Estamos
bien así, tranquilos. Hacemos lo que queremos, musicalmente".
Decisiones importantes a los 32, que dicen mucho cuando la banda, más
allá de recitales y giras, es una que ha producido algunos discos
imprescindibles del conteo de la música chilena de los últimos
30 años. Trabajos como "El Congreso", "Pájaros
de arcilla", "Viaje por la cresta del mundo" y canciones
como "Vamos andando mi amigo", "Hijo del sol luminoso",
"Nocturno", "Canción de la Verónica"
y "Calipso intenso casi azul", entre otras, no son sólo
bellos temas, sino que han marcado épocas, generaciones y personas.
¿Pesan los 32 años de vida de la banda al trabajar en nuevas
canciones y editar un nuevo disco?
"No creo. Nuestro concepto musical se ha mantenido. Si bien todos
componemos, Sergio 'Tilo' González es quien marca la línea
compositiva. Lo hemos hecho así para que se mantenga el concepto.
Y no es por una presión del pasado. Es algo natural. 'La loca sin
zapatos' es más acústico, tiene tiples, guitarras, cuatros,
pitos irlandeses, gaita colombiana... Es decir, apareció una forma
de instrumentar que fue natural, no una idea preconcebida", responde
Pirovic.
SIN ZAPATOS
Hugo Pirovic nos muestra tema a tema el nuevo registro
sonográfico de Congreso en su oficina de funcionario de la Universidad
de Valparaíso, donde dirige el coro y el conjunto de música
medieval Ars Antiqua. Al igual que todos los miembros de Congreso, Pirovic
posee otra vida fuera del conjunto. Este ha sido uno de los motivos por
los que la banda ha optado por marchar a su ritmo. Aunque pasen seis años
entre un disco y otro. "Este disco ha significado un gran esfuerzo
de Tilo González", dice el flautista como para dejar claros
los méritos. Pero, al igual que en la foto del caratulín
del reciente disco, a Pirovic y sus compañeros se les ve relajados.
Como que esta es una nueva etapa para la banda. Un retorno a eso tan singular
que es pasarla bien tocando con un grupo de amigos, sospechamos. "La
loca sin zapatos" viene a suceder a "Por amor al viento"
y al disco compilatorio en vivo "25 años de música".
En el nuevo y macizo trabajo llama la atención, de entrada, una
mayor opacidad sonora donde las percusiones vernáculas, africanas,
peruanas e irlandesas, salen favorecidas. El sonido, grabado en el estudio
de Tilo González, posee cierta crudeza que lo asemeja a un registro
en vivo.
Desde la primera nota emerge el nexo con Africa, un rasgo de Congreso.
"Cuando Pancho Sazo estuvo en Lovaina (Bélgica), a fines de
los setenta conoció a muchos africanos que, al igual que él,
estudiaban. Por lo tanto, conoce bien cómo piensan, qué
hacen y cuál ha sido el proceso político africano, tan terrible
y lleno de atrocidades", cuenta Hugo Pirovic. "Con el paso de
los años y con los viajes, Congreso ha terminado identificándose
con Africa. La música y la forma de ser africana nos cala hondo,
nos repercute. Lo mismo nos pasa con Brasil". El tema "Me dormiré
sonriendo" confirma esta relación.
Y si hablamos de Sazo podemos decir que, en "La Loca sin zapatos"
sigue haciendo grandes letras como "Pasillo de amor", un tema
lento, en la línea de "Nocturno" donde se cuenta la historia
de amor de una prostituta y su cliente ("Finge que me amas/ Y abrázame
fuerte/ Sueña que la suerte nos sonreirá"). "En
la movilización", presentado como una cumbia en los créditos
del disco, aparece el aporte vocal femenino de Florencia Aguilera cercano
al hip hop. Su letra, en un instante, dice: "Por tus risas y tu llanto/
por tu callada bondad/ por los sueños de tus hijos/ por todos los
que vendrán/ déjame tomar tu mano/ en la movilización/
ay dios ay dios / Por el triunfo del amor". El mismo título
del disco es una historia de pequeñas vidas que quieren salir de
la rutina, en este caso, una mujer que cree que su arte -bailar descalza-
será apreciado en la TV. Se equivoca esta "loca", lamentablemente...
Otro momento alto del cd son las sonoridades altiplánicas de "Arte
de un pájaro", composición del recientemente integrado
Claudio Araya, antiguo miembro de Huara. En el disco además se
incluye la versión de "Angelita Huenuman" de Víctor
Jara, que ya había aparecido en el disco tributo al inmortal artista
y "Farewell", con 'letra' de Pablo Neruda que pertenece a la
obra "Los poetas de Chile". Para el final del disco, un toque
de nostalgia: "Recuerdos del Rívoli". Para quienes quieren
saber más, éste era un cine popular en la calle Victoria
de Valparaíso. De hecho, Aldo Francia filmó su vestíbulo,
lleno de afiches, para su cinta "Valparaíso mi amor".
El cine desapareció en los setenta. Hoy alberga un mercado persa.
Un ejemplo de lo que ha ocurrido con las viejas salas de cine en esta
ciudad.
ERA IMPORTANTE QUEDARSE
Han sido bastantes los músicos que han pasado
por Congreso. Joe Vasconcellos, Aníbal Correa, Ernesto Holman,
Fernando González, entre otros. Además están los
músicos que se han unido hace poco a la banda como Claudio Araya.
Y también cada músico de Congreso posee experiencias musicales
por separado ¿Al cabo de 32 años, ves a la banda como una
escuela?
"Las circunstancias han hecho que esta sea la agrupación actual
de Congreso y que los integrantes se hayan ido renovando. Pero en muy
buen espíritu. Nosotros tenemos un chiste. Decimos que Congreso
da una beca para que la gente vaya a estudiar al exterior (como Francisco
Sazo, Joe Vasconcellos y Ernesto Holman en los años 80). No podemos
hablar de una escuela de Congreso. Hay un sonido, una manera de compartir
con la gente. Esto es una banda que subsiste por el empeño que
cada uno le pone porque todos tenemos nuestros proyectos. Sin embargo,
no ha sido como una selección de fútbol, que se forma con
varias lumbreras y que no funciona. En Congreso cada uno hace su rol y
bien".
En su trayectoria Congreso se ha caracterizado por una mirada crítica
al sistema. Recuerdo canciones de los noventa como "En horario estelar"o
el espíritu de trabajos como "Pichanga"...
"Congreso ha estado vinculado a problemas de la gente. El grupo ha
tenido la oportunidad de llevarlo a un disco a través de la poesía
de Pancho Sazo. También está claro que una canción
no cambia nada pero ayuda. Hubo cosas en los 80 como "Calipso intenso
casi azul" que tenía un lenguaje vedado, donde uno quería
decir cosas pero no se atrevía por el riesgo. Sin embargo, creo
que nosotros no nos atrevimos a decir cosas como las dijeron Los Prisioneros
quizás porque siendo profesores universitarios, no metidos bien
en el problema de Chile, veíamos el asunto más universalmente.
Como dice el refrán 'no mentimos pero no dijimos toda la verdad'.
Fueron los jóvenes quienes lo hicieron. También pienso que
íbamos un poco más allá de lo contingente. Por lo
pronto no nos fuimos de Chile tras el golpe. Creíamos que era importante
quedarse. Nos costó un poco caro porque artísticamente sufrimos
un retroceso, pero fue una experiencia impagable. Creo que evolucionamos
musicalmente permaneciendo en el país".
Por su longevidad, Congreso es una banda que posee tres generaciones de
seguidores ¿Hay una responsabilidad especial hacia su público?
"Creo que el vínculo es muy especial. Quienes fueron contemporáneos
nuestros, hoy son abuelos y han influido en su familia. Congreso es una
banda que posee un espectro generacional muy grande y vinculante. Uno
siente que tiene una responsabilidad definida por el hecho de dar una
buena imagen. No de look ni de líder, sino de ser respetuoso, aceptar
que haya público joven que quiere un autógrafo y entregárselo
por el valor que tiene para ellos. Obviamente, sin creernos estrellas
sino gente común. Otra responsabilidad es para con la música.
No pensamos en la gente al momento de componer. Hacemos la música
que nos gusta y por ende le gusta a la gente. No pensamos en hacer 'gancho'
con el público, ni canciones oreja. Lo de Congreso es más
introspectivo. Puede que a alguien le sirva una canción, se emocione,
la analice y quizás llore. Pero no está pensado así"
FELIPE MONTALVA
En Valparaíso
|
